МУЗЫКА И ЛИТЕРАТУРА В ФЕРРАРЕ В 1400 И 1900 ГОДАХ.
Обрисуем кратко лютневую Ферарезкую историю, которая началась приблизительно с средины 1400 года, благодаря культурному развитию, связанному с меценатством и любовью к искуству Принца Леонелло, семьи Эстенсе ( 1441 – 1450 ). Преодолевая трудные политические моменты, связанные с войной и недостатками, Леонелло (человек большой культуры) пытается дать новый облик общественной жизни города и территории, приглашает на свои приемы важных и знаменитых литераторов, ученых и артистов со всей Европы.
Завоёвывает популярность в эти года литературный и музыкальный театр, который с огромной страстью был продолжен, а также развит Герцогом Феррары Борсо д'Эсте ( 1450 – 1471 ) и в последствии также Эрколе I° ( 1471 – 1505 ), который увидел театр достаточно зрелым для введения новшеств и полной реорганизации музыкальной сферы Двора. Его страсть к музыке была настолько большой, что сразу же после получения звания Герцога, он создал церковный хор, состоящий из тридцати певцов, которые ежемесячно оплачивались, и большинство из них были иностранцами. За 24 года своего герцогства Феррара превратилась в первый музыкальный центр Европы.
В эти годы, начиная с Леонелло д'Эсте до Эрколе I° , т.е. с 1441 по 1505г.г. в Ферраре жили, только за счет выполняемой музыкальной работы, приблизительно пять знаменитых лютайских мастеров: Антонио даи Льюти, Гуарино Баттиста, Пьетробоно, Полвэрино Риналдо и Джелмини Джеминиано. Знаменитыми музыкантами Josquin Dépres и Adriano Willert намечаются основы настоящей музыкальной Феррарезкой школы и, примерно, в 1528 году получает признание одна из музыкальных форм века: мадригал, разработанная музыкантами Willert, Verdelot e Arcadel. В период правления Герцога Альфонса II° ( 1559 – 1597 ) , Феррара познает самый высокий музыкальный расцвет. Сведущий музыкант, как и его сестры Лукреция и Элионора, любил безмерно окружение лучших оркестров, композиторов, певцов своего времени. Для музыки, Альфонсо не считался с рассходами, его административные книги свидетельствуют, что на её содержание он тратил огромную цифру, которая приблизительно соответствовала содержанию маленькой немецкой армии, музыка была его верной герцогской гвардией.
Капелла, 
доверенная Франческо Виола, росла в штате и увеличилась до тридцати шести музыкантов, которые, в случае необходимости, достигали шестидесяти человек. Публикация некоторых мадригалиских антологий, под редакцией феррарезкого издателя Витторио Балдини, димонстрируют каким центром и каким местом встреч и интерессов была Феррара после 1580 года. В средине шестнадцатого века группа феррарезких композиторов была очень ограниченной, но приблизительно, в 1590 году становится настолько многочисленной, что с уверенностью можно сказать, совсем немногие итальянские города смогли бы сравниться в этом с Феррарой. Последние года шестадцатого века прошли в ликующем пении, и в этих условиях, практически в каждом доме использовались струнные музыкальные инструменты. С 1550 года по 1597 год ( год смерти Альфонсо II° ) в Ферраре живут и работают такие скрипичные мастера как: Калабри Пьер Витторио, Гамберони Джованни, Капелло Джованни Марко, Далл'Ока, Грапелло Д.М., Фонтана Джованни, Паццагола, Крикка Альфонсо, Патарино Марко и Крикка Джулио.Поражающее число, если приймем во внимание, что число городских жителей и смежных зон в тот период было приблизительно 10.000 человек, а значит, степень интересса к музыке в ежедневной феррарезкой жизни была очень высока. Со смертью Альфонса II-го и с возвращением Феррары церкви, эхо тех песен и звона, которые вызывали восхищение к поэтам и музыкантам, рассеялось в ностальгическом воспоминании.
Политическая и экономическая ситуация после Альфонсо II° не была, конечно же, стимулирующей и вдохновляющей для продолжения музыкальной жизни. Понадобилось почти сто лет для того, чтобы Феррара смогла возобновить музыкальную деятельность, заслуживающую внимания. В конце 1600 года в Ферраре начинают работать скрипичные мастера большого значения, инструменты, которых можно отнести к развивающимуся современному периоду. Именно в этот период, в Кремоне Антонио Страдивари определил модели для конструкции скрипки по критериям Золотого сечения. С 1690 года, за именами Александра Меццадри и Джианбатиста Гранчино (самых известных), следуют имена других знаменитых скрипичных мастеров, которые внесли вклад в историю развития итальянского лютневого мастерства.Во второй половине 1700 и 1800 годов живут и работают те, с которых началось стилистическое развитие феррарезкой школы ХХ-го века, т.е.это Луиджи Маркончини и его дети Джузеппе и Гаетано. В последствии, перейдем к Мелетти Луиджи и Луиджи Софритти, и в результате к Этторе Софритти и всем его ученикам, которые дадут развитие и сделают знаменитой феррарезкую школу лютневого искусства двадцатого века.
Феррара 4 Марта 2007 Copyrigt Alessandro Ciciliati
Bibliography :
1) Storia, costumi e tradizioni di Ferrara vol. 1° ed.
Alfa. Bologna Cap. Teatro e musica pag. 317
2) Enciclopedia liutaria Vannes
3) The late Cremonese Violin Makers – Dmitri
Gindin